ZModeler

1. Видеоролики по каждой команде ZModeler на офсайте.
   
2. Канал Cristopher Lincoln, практикующего переложение классического poly-modeling подхода с использованием ZModeler.

#to be continued

ZBrush Plugins / Scripts / Configs [Updated May 2019]

GoB / GoZ to Blender 2.8

Теперь данный аддон успешно работает с Blender 2.8 Beta. Загрузить его можно на Github. Бонус - небольшое видео от Danny Mac, разъясняющее некоторые моменты работы в реальном масштабе.

Архив (для версии 2.7): оригинальная ветка аддона на ZBC. 

RyanTools 

Набор различных и крайне полезных утилит в составе бесплатного плагина от  Ryan Kittleson. Настоятельно рекомендую.

Turntabler

Генерирует turntable секвенцию  фреймов, с возможностью выбора каналов изображения таких как AO, SSS, Shadow, Lights, Depth. Удобен для сборки презентации модели.

ZModeler Quck Brushes

Набор кистей, позволяющий вызывать некоторые команды ZModeler напрямую.

MiddleButton

Добавляет возможность  использования средней клавиши мыши (или ее аналога на пере), а также скрол для зума. В наборе пресеты 3dsmax и Blender, но можно задать свою схему.
Все бы хорошо, но Pan в начале движения делает ощутимый скачок (на фоне классической навигации).

to be continued / updated

ZBrush 2018 now!

Встречайте Pixologic ZBrush 2018. Много всего интересного и самое главное доступен практически в сутки анонса!

2D анатомия

Еще одна небольшая заметка - на этот раз о плоском мире и такой софте как MyPaint - открыто доступный редактор для я бы сказал свободного рисования / иллюстраций / графики. Конечно никто не ограничивает вас от использования его в более широких целях. Но для меня в свое время он стал находкой именно благодаря своей непринужденности, минимализму и потрясающему поведению кистей (в плане непосредственно ощущений при рисовании). Ничего не имею против, но отличия от того же Photoshop более, чем разительные. Обилие фишек также очень радует.  MyPaint можно отнести к катеории SketchBook-like редакторов - "легкий" во всех смыслах и удобный инструмент, и разумеется кроссплатформа и полная доступность без затрат.

К чему я упомянул о MyPaint? В очередной раз мобилизируя себя взяться за 2д рисунки, графику и построения я вспомнил об этом замечательном инструменте. Обязательно поделюсь своими трудами в следующих постах, и мб, очень мб, даже таймлапсами).

Открываем 2018 - ZBrush и около того.

Туча лет прошла с момента последнего поста... Но жизнь продолжает бить ключом по голове,  а я продолжаю свой арт-ликбез.
Что там у нас на дворе? ZBrush все еще сопротивляется своему юбилейному 5.0 релизу и продолжает подтягивать минор, хотя надо сказать последний апдейт был довольно веселый - всем страждущим наконец-то выдали гизмо-манипуляторы, да не просто выдали, а дали возможность превратить его самого в произведение искусства) Live Boolean также оказалось крайне удачной добавкой и упростило жизнь в компоновке конструкций. Ну и разумеется все остальные вещи также добавили ZBrush веса, всего перечислять нет смысла, все это я думаю вы уже увидели в презентациях ZBrush 4R8. Появление ZBrush Core имхо стало веянием моды на подешевле-подоступнее, но при том все же это очень сильно ограниченная для реальных вещей создание, потому рекомендовать его серьезно довольно сложно.

На сегодняшний день адекватной связкой для меня являются Blender / ZBrush (+GoZ to Blender), Substance Painter, Unreal Engine 4 / Unity. Отдаю предпочтение realtime графике, ибо убиваться в рендер. пусть даже GPU (Octane, Redshift) нет ни времени.. ни времени. Современные движки более чем достаточны.

Вот такой не совсем анатомичный пост получился. Но все впереди)

ZBrush 4R7 - последняя 4-ка

Итак, на проходящем сейчас ивенте ZBrush Summit 2014 (первом в своей истории)  представители Pixologic анонсировали новую версию ZBrush 4R7:

• версия 4R7 станет последней в серии 4.x - далее выходит 5-ка;
• по мимо стандартной 32-bit версии в публичный (читай бесплатный) бета тест выйдет версия ZBrush 4R7 64-bit. Судя по всему 5-ая версия станет первой официальной 64-bit версией, а выпуск 32-bit билдов будет прекращен.
• изюмом версии ZBrush 4R7 станут инструменты классического subD моделирования, что дает еще один джокер в колоду Pixologic. Теперь для создания лоу-поли бейс меша не обязательно обращаться к  классическим 3д редакторам. 
• в новинки входят: набор стандартных операций над лоу-поли мешем - extrude, bevel, inset faces, bridge edges,insert edge loop - вообщем все то, что мы часто используем в повседневном моделировании в Blender, Maya, 3ds max и т.п.; 
• теперь доступно и классическое subD сглаживание с возможностью отображения лоу-поли меша на манер модификатора Mesh Smooth(3dsmax) или Subdivision Surface(Blender), а также интерактивная регулировка натяжения ребер - crease edges.
• еще одним нововведением станет "мост" между ZBrush и визуализатором Keyshot - ZBrush Bridge. Можно сказать, что это тот же GoZ, но с рядом особенностей - возможен перенос шейдеров из Zbrush в Keyshot.

Как итог - имхо ZBrush неплохо укрепит и без того твердую позицию в индустрии, и если до последнего дня hardsurface modeling в программах скульптинга все же воспринимался большинством моделеров (особенно классических) как нечто не совсем нормальное, то теперь лоу-поли моделинг в ZBrush такая же реальность как снег зимой:). Аплодисменты:).

A-002: Позвоночник

A-001: Скелет человека / WIP

В структуре скелета условно выделяют две группы костей:

   - осевой скелет (Axial Skeleton);
   - периферийный скелет (Appendicular Skeleton).

Осевой скелет включает в себя: череп, позвоночник, грудную клетку.

Периферийный скелет содержит кости всех конечностей, в том числе их пояса (плечевой пояс и кости таза). Характеризуется тем, что все кости симметрично парные.

Продолжение следует...

Анатомия человека для художника и скульптора

На сегодняшний день занят тем, что систематически вникаю в анатомию. Прежде всего с точки зрения обычного человека, без "клинического" фанатизма. Естественно все это направлено прежде всего на создание солидной базы для моделирования и скульптинга реалистичного человеческого тела. В первую очередь именно реалистичного, не стилизованного и не гипертрофированного образа.

Предмет достаточно обширный, но при должном походе - очень интересный. Конечно с художественной точки зрения анатомия человека воспринимается несколько иначе, нежели с медицинской, но тем не менее основой получения достоверных знаний должны служить пособия (иллюстрации, видеоматериалы) базирующиеся именно на "медицинских" материалах. Это я к тому, что существует большое количество пособий по анатомии для художников, где сама анатомия подается в утрированной форме, часто излишне схематизировано и даже любительски.

Анатомия - какие образы рождает это слово у обычного человека прежде всего? Могу поспорить, что часто не очень приятные. В глазах проносится череда преимущественно "красных" картинок. Но постарайтесь подойти к вопросу изучения правильно. Никто не говорит, что для правильного понимания строения тела человека, вам непременно нужно проштудировать тонну медицинских материалов и заочно стать прожженным "патологоанатомом". Хотя на заре формирования "художественной" анатомии были и такие моменты, иного пути на тот момент по просту и не существовало, да и сама анатомия ходила в ранге колдовского учения (интересные мысли по формированию роли анатомии в искусстве можно найти в  введении книги "Образ человека" Г. Баммеса).

Но сейчас выбор учебных материалов достаточно широк, чтобы избежать тошноты и помутнения сознания. Ведь нет ничего необычного в том, что демонстрация анатомических подробностей строения человека в натуральной виде (будь то даже видео или фото-референсы) вызывает неприятные ощущения разной степени тяжести. Какая уж тут может идти речь о передаче художественного образа на основе подобного опыта. Именно поэтому, когда речь идет об изучении анатомии в рамках художественного (само)образования, необходимо говорить именно об художественной анатомии.  Ведь конечной целью в передаче образа человека является вовсе не выверенное до миллиметра изображение или скульптура экорше (хоть это и является частью учебного процесса).

Стоить отметить и  второй момент, который может вызывать не меньшее беспокойство в изучении анатомии - это повсеместное использование латинских обозначений (а попросту латыни). Не буду рассуждать по поводу хорошо это или плохо. Скажу лишь одно - это достаточно не легко, но это крайне полезный навык - знать и уметь оперировать с латинскими терминами. В конце концов речь не идет об изучении латыни как языка, а лишь о знании пусть и обширного, но все же ограниченного списка слов. Примите это как должное и процесс изучения анатомии перестанет вас тяготить. 

А результатами своих изысканий в изучении анатомии я буду делиться в этом блоге по мере формирования собственных знаний. Постараюсь делать это в максимально понятной для простого человека форме. По сути бОльшей частью это будут чарты (схемы с краткими, емкими пояснениями), которые будут полезны как дополнительный учебный материал, так и будут удобны при необходимости освежить знания в памяти - своего рода визуальные конспекты. 

P.S.: "первым" таким конспектом будет материал о строении позвоночника и общая классификация костей человека.

Michael Hampton - аналитическая анатомия

Michael Hampton

Майкл Хэмптон (Michael Hampton)

http://www.figuredrawing.info
http://figuredrawingdotinfo.blogspot.com

Eще один яркий современник, представитель аналитического течения в рисунке фигуры человека. Талантливый преподаватель с многолетним опытом. Учебный материал в книгах и видео лекциях подается очень понятно, последовательно и (особенно отмечу) наглядно. Показаны примеры анализа построения фигуры человека в классических полотнах различных эпох, все иллюстрации и схемы сделаны в "цветовом коде". Не содежит зубодробительной терминологии, но от этого ценность материала не становится меньше. Хорошо подойдет для развития общего конструктивного видения в дополнение к другим трудам в этой области.

Книга "Figure Drawing: Design and Invention"
amazon.com - 6-ое издание, июнь 2013 год
офиц. электронного издания нет.

Видео курс "Analytical Figure Drawing"

http://2d.cgmasteracademy.com/analytical-figure-drawing.html

http://2d.cgmasteracademy.com/analytical-figure-drawing-2.html

Обзор 1-ой части

Обзор 2-ой части

Charles Hu - анатомические построения

Серия видео-лекций от Чарльз Ху (Charles Hu - офсайт), посвященных конструктивным анатомическим построениям.

Страница лекций на The Gnomon Workshops.

Scott Spencer

Scott Spencer

Скотт Спэнсер (Scott Spencer)
http://www.scottspencer.com/ (увы, не обновляется)

Фрилансер, скульптор, дизайнер персонажей. Работает в различных сферах: компьютерные игры, кино, коллекционные миниатюры. Основной инструмент в цифровой скульптуре - Pixologic ZBrush. Один из последних проектов - "Hobbit" в составе Weta Workshop.

Автор нескольких книг, статей и видеолекций посвященных дизайну персонажей и анатомии в ZBrush.


ZBrush Digital Sculpting Human Anatomy (2010)
amazon.com
предпросмотр (google books)
Интересный труд по применению ZBrush в анатомических построениях. Несмотря на солидный для цифровой литературы возраст (4 года), книга остается актуальной и по сей день. И пусть в ней отсутствует применение всех последних нововведений в ZBrush это ни коим образом не умаляет полезность рассмотренных приемов и методов работы. Отлично подойдет и для начинающих художников. Анатомические "выкладки" будут интересны и не для ZBrush-скульпторов.

ZBrush Character Creation: Advanced Digital Sculpting

1-ая редакция (2008) предпросмотр

2-ая редакция (2011)

Дизайн персонажа, продвинутые приемы скульптинга в ZBrush

2008

2011

ZBrush Creature Design: Creating Dynamic Concept Imagery for Film and Games (2012)

amazon.com

предпросмотр (google books)

Разработка концепта персонажа и его прототипирование в ZBrush и Photoshop.

Список видеолекций, доступных на сайте The Gnomon Workshop:

• Introduction to ZBrush 4
• Rendering ZBrush Displacement Maps
• Creating Normal Maps with ZBrush and ZMapper

Сканирование тела человека как инструмент и предмет изучения 3d художника

Воплощение человека в реалистичной 3д модели персонажа  - задача крайне непростая (особенно для тех из нас, кто лишь в начале этого пути). Именно поэтому мы должны привлечь все доступные источники знаний и учебных материалов.

Одним из таких источников сегодня являются результаты 3д сканирования объектов, в том числе и человека. На самом деле данная технология уже весьма "бородата", но по настоящему качественной, доступной и пригодной для широкого использования в производстве она становится лишь в наше время. Сразу стоит оговориться, что хотя и классическое восприятие термина "сканирование" у большинства из нас рождает образ светового луча, пробегающего по поверхности объекта, сегодня технически этот процесс может выглядеть абсолютно по разному.

В независимости от способов "сканирования" суть процесса всегда одна - получение максимально детальной и как следствие реалистичной цифровой копии конкретного объекта из реального мира. (Это может быть как и внешняя поверхность объекта, так и "внутренняя"  - например, томография внутренних органов человека или еще более экзотичное - 3д УЗИ плода). Сферы применения сканирования объектов крайне широки, например, конструирование и изготовление различных технических устройств и сооружений, геология, медицина и т.д. И у нас как у цифровых художников в подобной технологии тоже есть свой интерес.

Уже сейчас существуют "домашние" способы сканирования с использованием цифрового фотоаппарата или веб-камеры (отдельно стоит упомянуть и Kinect от Microsoft). Из софта интерес представляет такая бесплатная программа и одноименный онлайн сервис от Autodesk как 123D. Чтобы понять как получить 3д модель по серии снимков объекта прошу на страницу www.123dapp.com/catch. Также очень подробно и наглядно процесс показан в этом ролике за авторством Andrew Smith (не забудьте посмотреть и остальные 3 части видео - в них автор "превращает" полученный 3д "скан" в пригодную для работы 3д модель).

Оценить в полной мере все прелести цифрового сканирования можно с помощью сервиса TEN24 (http://www.ten24.info). В магазине по приемлемой цене доступны различные сканы.

По мимо полигональной сетки, эти сканы могут содержать диффузную карту, а также карту нормалей.

Означает ли появление таких технологий конец традиционному 3д моделированию и скульптингу? С полной уверенностью могу сказать НЕТ! Хотя нужно признать использование результатов 3д сканирования в обучении и работе могут дать ощутимые преимущества и открывает новые возможности. Главное использовать этот инструмент с умом.

Художественная анатомия от Rey Bustos

Rey Bustos

Рей Бустос (Rey Bustos)
http://www.reybustos.com/

Иллюстратор, скульптор, преподаватель и просто очень интересный человек. Еще один яркий представитель современности, обладающий уникальными знаниями в обучении пластической анатомии. Первое, что приходит на ум, когда речь идет о Рэе - цветные мелки!:) У большинства это вызовет улыбку и возникнет образ рисующих на асфальте детей, но для этого человека цветные мелки - это прежде всего еще одни наглядный  способ обучения. Для того, чтобы оценить насколько это может быть увлекательно - достаточно один раз увидеть один из его видео уроков.
Способ подачи материала также заслуживает отдельного внимания. Изложение интересное, четкое, понятное, не перегруженное академическими "заворотами" (названия костей и мышц разумеется здесь является нормой).

Онлайн видеокурс Artistic Anatomy with Rey Bustos . Первый урок доступен бесплатно.

Онлайн видеокурс Rey Bustos 3D Anatomy – Ecorche’ | Self-Study на сайте художественной академии Лос-Анджелеса LAAFA - создание скульптуры экорше.

По мимо видеокурсов Рей является автором  книги Rey's Anatomy
Notes from a Teacher. Обратите внимание, что доступен полноэкранный предпросмотр всех страниц книги целиком!

Личный сайт Рея также содержит массу увлекательных материалов. Например, "флешки" с проявлением прорисовки экорше поверх фото. И еще много много интересного, не проходите мимо http://www.reybustos.com/.

Лекции: Tareq Mirza - Organic Modeling

Tareq Mirza

Тарек Мирца (Tareq Mirza)
esotareq.squarespace.com

3д художник, специалист по VFX. В рядах ILM принимал участие в производстве Star Wars: Attack of the Clones, а также в Matrix Reloaded, Matrix Revolutions, Pirates of the Caribbean и Van Helsing. Работе в киноиндустрии предпочел карьеру преподавателя и в настоящее время занимает должность ведущего моделлера в Academy of Art University в Сан-Франциско.

Многим он стал известен благодаря курсу органического моделирования Organic Modeling DVD, выпущенным в недрах проекта freedom-of-teach.com, ныне к сожалению почившего. Кстати, насколько я помню, именно на этом сайте впервые начались продажи анатомических макетов-экорше Эндрю Корса (Andrew Cawrse). И именно первую версию такого макета в своей лекции и использует Тарек.

О содержимом курса: немотря на то, что видеолекция посвящена органическому моделированию, обучение именно анатомии здесь не рассматривается. Основной задачей курса является демонстрация принципов полигонального моделирования (моделирование подразделенными поверхностями - subdivision modeling) при построении органических поверхностей. А в качестве анатомически верных опорных изображений используются фото и макет экорше. Тарек работает в Maya 6.0, но это не должно вас останавливать, ведь любой современный пакет обладает возможностью моделирования подразделенными поверхностями. (не могу не упомянуть здесь и бесплатный редактор blender - blender.org, в котором доступен широкий выбор инструментов для полигонального моделирования, мой "молодой" блог o изучении blender здесь)

Более того, теперь этот курс официально бесплатен! Тарек лично выложил целиком все лекции в HD качестве на своем официальном сайте в разделе уроков http://esotareq.squarespace.com/tutorials/, также доступен и конечный продукт этих лекции - 3д модель экорше в формате *.obj - http://esotareq.squarespace.com/downloads/.

Несмотря на то, что эта лекции были выпущены еще в далеком 2004 году, и классический подход в моделировании в наше время вытесняется скульптингом, курс Тарека не теряет актуальности, и по сей день он остается чуть ли не единственным в своем роде. Однако приходится сожалеть о том, что запланированный выход еще 2-х дисков, посвященных органическому моделированию, так и не увидели свет (первый диск носил название Freedom of Teach - Organic Modeling 1). Хотя нет, не будем грустить:)

Лекции: Ryan Kingslien - Zbrush & Anatomy

Ryan Kingslien

Райн Кингслен (Ryan Kingslien) - художник, скульптор, лектор, инструктор, основатель ZBrushWorkshop (www.zbrushworkshops.com) - одного из ведущих ресурсов, посвященных обучению Pixologic ZBrush. Человек, лично принявший участие в становлении Zbrush как инструмента трехмерной скульптуры (скульптинга). В 2004 г. будучи первым продакт менеджером в компании Pixologic, в сотрудничестве с художниками и программистами реализовал внедрение и адаптацию принципов и инструментов классической скульптуры в виртуальной среде редактора ZBrush.

По мимо Zbrush в сферу интересов Райна входит анатомия, в частности обучение через цифровую скульптуру. Райн и сам часто говорит о том, что цифровая графики и скульптура - это очередной эволюционный шаг в развитии изобразительного искусства. С этим сложно не согласиться, ведь для создания по настоящему искусных работ, пусть и цифровых в своем начале,  умелое использование компьютера и "всекнопочное" знание графических программ все еще не достаточно. Произведение создает человек, и перо графического планшета это всего лишь еще один инструмент в арсенале современного художника. Именно поэтому знания художественной анатомия играют огромную роль и в создании реалистичной цифровой скульптуры.

По настоящими уникальными являются курсы и лекции Райна по анатомическим построениям в ZBrush, в них ему удается объяснять сложный материал максимально понятным человеческим языком, снабжая все это наглядными демонстрациями приемов скульптинга и прототипирования. 

Часть видеолекций Райна (из "раннего", но все еще актуального) выпущены The Gnomon Workshop, страница с доступными уроками здесь.

И совсем недавно Райн представил образовательный проект Visularium - www.visualarium.com, где по мимо обучения и публикации своих материалов и лекций, приглашенных художников, Райн проводит онлайн-вебинары (= семинары) с ведущими цифровыми художниками и скульпторами современности на различные темы, где последние делятся актуальными приемами и техниками работы и даже отвечают на вопросы "зрителей". Доступ к ним абсолютно бесплатен, и, что вообщем-то очевидно, все лекции на  английском языке, но уверен видеоряд будет интересен абсолютно всем. Онлайн-вебинары проходят в основном глубокой ночью (по Москве), поэтому сам я просматриваю чаще уже оффлайн-версию, благо записи вебинаров также доступны на сайте проекта.

Список ресурсов, которые могут быть интересны:

www.youtube.com/user/rkingslien - канал Райна на YouTube

www.visualarium.com

www.zbrushworkshop.com

Anatomy 2R2: Member's Showcase - примеры работ выпускников курса Anatomy

Книга: Эрик Келлер - Вступление в ZBrush / Introduction ZBrush by Eric Keller

Eric Keller

"Вступление в Zbrush" Эрика Келлера (блог автора) - самый лучший подарок как для начинающего, так и для опытного скульптора в Pixologic ZBrush. Монолитный, обезвоженный, но и одновременно понятный, интересный и очень грамотный труд. Подача материала - вот что всегда играет основную роль во всех книгах Эрика Келлера. Несмотря на обилие видео-уроков и лекций по работе во всевозможных программах и редакторах трехмерной графики в частности, всегда хочется иметь под рукой книгу и желательно побольше и потолще :) И в принципе ничего страшного, если это будет ее электронный вариант. В конце концов в наше время это уже чаще обыденность и необходимость. Видеоматериалы на мой взгляд хоть и являются бесспорно самым наглядным учебным материалом, но все же знания и мысли, строго организованные в тексте, иллюстрациях и схемах, всегда будут обладать особой ценностью, особенно для тех, кто пытается стать профессионалом в выбранной области. Прошу прощения за небольшое отступление. Итак...

"Вступление в ZBrush" на сегодняшний день существует уже в 3-х изданиях. Каждое последующее существенно дополняет и обновляет сведения о новых инструментах и технологиях в ZBrush. Также стоит отметить, что в каждом издании рассматривается свой отдельно взятый проект, все необходимые ресурсы приложены к книге в виде DVD (содержание каждого DVD диска доступно для загрузки обладателем любой из книг на сайте издательства Sybex).

Introduction ZBrush
1-е издание книги в 2008 г.
http://www.amazon.com/Introducing-ZBrush-Eric-Keller/dp/0470262796

На сегодняшний день представляет больше исторический интерес. Одна из глав посвящена 2.5D рисованию.
Оригинальными для издания являются проекты книги, в частности весьма интересен проект создания бюста Гаргоны (на мой взгляд из проектов всех изданий он - самый впечатляющий).
Официально книга не издавалась на русском языке, однако благодаря усилиям Jenua aka kalipso технически грамотный перевод стал доступен на просторах рунета на великом и могучем. За что kalipso боготворят многие и по сей день :)

Introduction ZBrush 4
2-е издание книги в 2011 г.
http://www.amazon.com/Introducing-ZBrush-4-Eric-Keller/dp/0470527641

ZBrush за прошедшее время уже вырос до 4-ой версии и предыдущее издание было существенно переработано. Основной акцент в нем был сделан именно на цифровой скульптуре. Добавлены сведения о всех актуальных для 4-ой версии нововведениях и улучшениях.
Вся информации в книге (за малым исключением) актуальна и для самой "свежей" на сегодняшний день версии ZBrush 4R5.

Силами издательства "ДМК-Пресс" в 2012 г. увидело свет официальное русскоязычное 2-е издание книги. Рекомендуется всем тем, для кого английский язык "не сложился".  Твердая копия все еще доступна в продаже, например здесь (не сочтите за рекламу). Конечно на просторах сети можно попытать счастье и в поисках электронной версии перевода и разумеется лишь с целью ознакомления! (Что-что, а цены у "наших" реселлеров  англ. спец. литературы всегда приводили меня в ужас. Вообще, если в отсутствие русской версии какой-то книги вы все же жаждите "твердой" англоязычной копии , есть смысл прямой покупки даже из-за "бугра"любыми удобными путям - это сэкономит ваши время и деньги).

Introduction ZBrush 3rd Edition
3-е издание книги в 2012 г.
твердая копия
электронная книга (Kindle Edition)

В 3-м издании речь идет о ZBrush 4R3.
(Напомню, что на сегодня, февраль 2013 г., актуальна версия ZBrush 4R5).

Самое свежее на данный момент издание. Впервые доступна к приобретению электронная версия книги.

Часть книги наследует содержимое предыдущего издания (все же оба они повествуют в целом про ZBrush 4), другая часть привносит сведения об инструментарии появившемся в новых  релизах приложения. В частности будет рассмотрена работа с FiberMesh. И пусть вас не смущает забавность и простота оформления обложки, содержимое книги - вот там действительно все вкусности, и порой ой как не простые;). Новшества версий 4R4, 4R5 мы уж как нибудь доосвоим самостоятельно. Русскоязычной версии на сегодняшний день в каком-либо виде лично мне нигде не встречалось.

На этом пока все. Впереди обзоры еще нескольких "вкусных" трудов. Happy Zbrush'ing!

P.S.: Лично для себя я приобрел 3-е издание в виде электронной книги на amazon.com. У амазона подобные книги носят название Kindle Edition и как правило дешевле "твердотельного" собрата. Имейте ввиду, что такая книга будет доступна для чтения не только с Kindle, но и  с любого устройства, будь то  PC, Mac, IPad, IPhone или Android. Для этого будет необходимо лишь установить приложение Kindle Reader под свое устройство, оно доступно бесплатно для загрузки также на amazon.com. Еще одна возможность -  чтение в облачном ридере прямо в окне браузера. Эти "широкие" возможности меня и купили :).

Приложения для создания цифровой скульптуры

Сегодня я хотел бы прямо скажем в самой краткой форме представить вам список приложений, которые на сегодняшний день используются цифровыми скульпторами. Сразу оговорюсь, что не  буду выявлять лидеров и "пиарить" тот или иной пакет. Каждое приложение предоставляет широкий спектр инструментов и возможностей. Для тех, кто еще не искушен в сфере цифровой скульптуры, я бы посоветовал по возможности попробовать все приложения и отдать предпочтение наиболее удобному для вас.
Помните, достойная работа создается не инструментом, а человеком, искусно им владеющим! (R)

Большая "тройка":

ZBrush (текущая версия 4R5)
Разработчик: Pixologic
Платформы: Windows, Mac OSX
Язык: английский
Сайт: http://www.pixologic.com/zbrush/
Цена: $699

Mudbox (текущая версия 2013)
Разработчик: Autodesk
Платформы: Windows, Mac OSX, Linux
Язык: английский
Сайт: русскоязычная страница
Цена: ~ $590

3dCoat (текущая версия V3, готовится выход V4)
Разработчик: Pilgway
Платформы: Windows, Mac OSX, Linux
Язык: русский (в том числе и руководство пользователя), английский, + 6.
Сайт: http://3d-coat.com
Цена: про - $349, учебная - $99.

Вот такой вот действительно короткий список. По всем трем приложениям существует (пусть и не в равной степени) большое количество информации как в виде текстовых уроков, так и в виде демо-роликов и видеолекций, и уже не секрет преимущественно англоязычных.

Отдельно описывать все плюсы и минусы  я здесь не буду, ведь я обещал лишь список профессиональных пакетов. Если у вас есть опыт в "живой" лепке или скульптуре, он очень пригодится вам и в цифровой среде. Общие принципы работы одинаковы для любого пакета цифровой скульптуры. Поэтому выбор в сторону того или иного приложения бывает не столь очевиден. На сегодняшний день мой личный интерес пал на ZBrush, поэтому большая часть моих  постов о цифровой скульптуре будет связана с ним, уж не обессудьте.

По мимо вышесказанных, существуют приложения традиционного 3д моделирования, в которых  в той или иной степени реализована функция скульптурирования и чаще всего она все же (имхо!) является вспомогательной, например: Autodesk 3dsmax & Maya, Nevercenter Silo, Blender,  Foundry Modo и т.д.

Постойте, а как же Sculptris???

Sculptris ("последняя" версия Alpha 6)

Разработчик: Pixologic / изначально Tomas Pettersson (теперь трудится в штате Pixologic)

Платформы: Windows, Mac OSX

Язык: английский

Сайт: http://www.pixologic.com/sculptris/

Цена: бесплатно

Да, это еще одно приложение цифровой скульптуры, но по различным причинам оно не попадает в список "серьезных" собратьев. Но было бы ошибкой о нем не рассказать.

Sculptris - самый лучший способ для начала погружения в цифровую скульптуру: бесплатен = доступен, максимально интуитивный интерфейс, потрясающее (особенно для новичков) "натуральное" поведение цифровой глины. Даже дети с удовольствием лепят в нем :) 

Не вдаваясь особо в исторические и технические подробности, скажу что в основе работы Sculptris'a лежала реализация технологии, которая и стала его "концом". Талантливый разработчик Tomas Pettersson (aka DrPetter) и его феноменальный бесплатный продукт просто не могли остаться без внимания лидеров индустрии. Результат - переход как приложения так и автора под крыло Pixologic. К сожалению Sculptris на сегодняшний день уготована участь "вечно молодого" братишки ZBrush'a и выхода новых версий уже мало кто ждет. Но даже "вечная альфа" не мешает быть ему востребованным. Лично мне Sculptris очень симпатичен, но из личного опыта могу сказать, что для полного цикла производства например скульптуры персонажа для видеоигры или анимации его будет крайне недостаточно, однако для свободной лепки "эскизов" он крайне удобен.

MeshMixer - cам себе Франкенштейн!

MeshMixer (текущая версия 08 update 2)

Разработчик: Autodesk & Rayn Schmidt

Платформы: Windows, Mac OSX

Язык: английский

Сайт: http://meshmixer.com

Цена: бесплатно

Еще один экзотичный на первый взгляд продукт, который по сути своей является экспериментальной разработкой Rayn Schmidt, позже перешедшей под крыло Autodesk. Однако это не поставило крест на судьбе MeshMixer и Rayn продолжает радовать пользователей новыми и все еще бесплатными версиями. Чтобы понять его суть, достаточно посмотреть демо-ролики на официальном сайте. Сам продукт хоть и не является в полной смысле инструментом профессионального скульптинга, но весьма интересен с точки зрения использования в нем булевых операции и приемов цифровой скульптуры. Очень любопытный продукт - для развития общего кругозора :)

P.S.: Одним из следующих постов, для всех начинающих и продолжающих я постараюсь рассказать о базовых понятиях трехмерной графики и сущности цифровой скульптуры.

Ресурс: AnatomyTools.com

AnatomyTools.com - сайт, компания, магазин, курсы,... - здесь вы найдете массу полезного в изучении как художественной, так и медицинской анатомии. Конечно для меня лично прежде всего были интересны анатомические "манекены"(ссылка). Один из них теперь живет и у меня:)

По мимо этого в магазине имеется широкий спектр сопутствующих товаров: макеты обрубовочных форм различных стадий, бюсты, черепа, готовые арматурные скелеты, инструменты скульптора, настенные плакаты и т.п.

Фантастический сайт! Что тут еще скажешь:)

P.S.: один из следующих постов будет посвящен подробному фото-обзору (видео?) Male figure: General use v1A.

Ресурс: ctrlpaint.com

Совершенно случайно,  натолкнулся на любопытнейший ресурс Ctrl+Paint (www.ctrlpaint.com). Его автор Mэт Кор (Matt Kohr) в очень понятной и простой форме показывает как можно адаптировать классические художественные знания и навыки в современной цифровой среде, а проще говоря как перейти от рисунка на бумаге к рисунку/живописи в Photoshop. Причем Мэт делает особый акцент на начальные знания в академическом рисунке и советует  не торопиться бросаться в фотошоп, не освоив азы рисования "в живую".

Все видеолекции условно разбиты по предметным областям: рисунок, живопись, композиция, дизайн, цифровая графика. В зависимости от профессиональных задач (аниматор, концепт-художник, иллюстратор, веб-дизайнер и т.д.) одни области будут первостепенными и приоритетными, другие несут "вспомогательную" функцию. Исходя из этого, каждый для себя может составить свою программу обучения.

Для тех, кто карандашом привык чаще писать, чем рисовать, на сайте представлен отдельный вводный блок лекций по рисунку карандашом. Только лист, только карандаш - это все,  что нужно.

Основная ценность на мой взгляд заключается в том, что каждый урок или лекция  Мэта за один раз охватывают лишь одну конкретную задачу или проблему. Каждая "порция" знаний четко отмерена и мозг просто не успевает устать. Сочетание ясного грамотного  языка, подкрепленного потрясающими в своей ясности наглядными примерами, делают эти лекции по-настоящему ценными.

Все уроки на сайте абсолютно бесплатны! В "сторе" есть также недорогие платные сборники тематических лекций (обеспечивающие жизнь сайта и форума).

От себя лишь добавлю, что Photoshop и любые другие программы - это лишь инструменты - знание всех кнопок, свистелок и гуделок не сделают человека художником, художник должен родиться внутри нас. Не бойтесь начинать расти! Дерзайте!:)